viernes, 3 de junio de 2011
GLOSARIO DE EVALUACIÓN
APRENDIZ: Persona que aprende el desempeño de un oficio, mediante la práctica.
AUTOEVALUACIÓN: Es una relexión que recoge paso a paso la aproximación personal a los logros académicos, con el fin de señalar dificultades y fortalezas dentro del aprendizaje.
EVALUACIÓN: Obtención de la información acerca de las habilidades y potenciales de un individuo.
EVALUACIÓN ANALÍTICA: Es una evaluación compartida entre maestro y alumnos, que permite hacer una reflexión acerca de la clase, y mejora los canales de comunicación.
HETEROEVALUACIÓN: Es un tipo de evaluación, que se enfoca en cada individuo. De esta manera se evalua cada estudiante de manera personal, para analizar su avance, sus fortalezas y sus debilidades. Sirve mucho más para el caso de la evaluación en arte, pues cualifica la práctica de cada alumno y estimula su desarrollo.
MAESTRO: Debe ser un orientador, un guía en el proceso educativo. En el campo artístico, debe servir de intermediador para los estudiantes, entre conocimiento y desarrollo.
MAESTRO: Debe ser un orientador, un guía en el proceso educativo. En el campo artístico, debe servir de intermediador para los estudiantes, entre conocimiento y desarrollo.
PROCESO: Seguimiento necesario para el correcto de un ejercicio en el campo del diseño. Con el proceso se lleva un control de los avances del estudiante y se corrigen problemas de desarrollo.
TEST: Instrumento para evaluar la capacidad, de cualquier área del conocimiento.
VISION EVALUADORA: Visión que valora el desarrollo de actividades productivas y reflexivas, cultivadas en proyectos de largo plazo.
VISIÓN UNIFORME DE LA ESCOLARIDAD: Visión según la cual, todos los estudiantes deberían estudiar las mismas materias en la medida de lo posible, y estas materias deberían transmitirse de la misma manera.
sábado, 7 de mayo de 2011
Bauhaus Industrial
En esta ocasión el tema central de desarrollo era una publicación tipo revista, cuyo tema central era la influencia de la escuela de la Bauhaus en Colombia, en diversos ámbitos.
Se dió importancia a la investigación acerca del tema escogido por cada grupo y a la solución gráfica empleada en el trabajo.
viernes, 15 de abril de 2011
Pregunta Base
1. A propósito del propósito de aprender a enseñar a diseñar que tiene la especialización, me acercaré de manera especial a la materia Historia del Diseño Gráfico.
Por esto me surge una pregunta a solucionar especialmente que es: ¿Cómo replantear el proceso de enseñanza y evaluación en historia del diseño, aprovechando la naturaleza visual de los estudiantes?
La enseñanza tradicional de la historia se basa en aprendizaje memorístico, pero en el caso de los estudiantes de diseño gráfico se debe tener en cuenta que ellos son en su mayoría mucho más visuales. Recuerdan cosas que les resultan interesantes y llamativas y las relacionan mucho más fácil con los conceptos, que si leen y almacenan una gran cantidad de información pero que al pasar el tiempo no resulta nada significativa para ellos, a pesar de la importancia que pueda llegar a tener dicha información.
Precisamente la preocupación sobre el aprendizaje, recae en que los estudiantes olvidan muy fácilmente referentes gráficos y la historia de los mismos.
2. Estas inquitudes implican que:
Por esto al pensar en la evaluación, los ejercicios planteados deben estar enfocados principalmente a valorar la interpretación que los alumnos le dan a la historia, no a establecer una lista de hechos y fechas, y a establecer si se ha logrado una interiorización de la importancia de los hechos históricos.
- Se debe generar un ambiente de aprendizaje que motive a los estudiantes.
- Se debe crear una estructura pedagógica que se adapte a cada nivel de estudiantes, pero que al mismo tiempo tenga una orientación al aprendizaje significativo sin importar la duración de la clase.(Esto teniendo en cuenta que en la carrera profesional son dos semestres y en la tecnológica sólo uno)
- Lograr que los alumnos comprendan la importancia de la historia del arte y el diseño en el ejercicio de su profesión.
- Motivar espontáneamente la curiosidad y la investigación en los alumnos, que no queden conformes solamente con lo visto en clase.
- Lograr una evaluación que no dependa de test memorísticos, sino de valoración de lo realmente aprendido e interiorizado.
3. Cuando se habla de un hito histórico, se habla de protagonistas, fechas, lugares, pero lo más importante siempre es como marca la historia un hecho determinado.
La influencia de los sucesos, es al fin y al cabo lo que cambia la historia, da un rumbo específico al rumbo de la humanidad.
Considero muy importante que los estudiantes valoren, identifiquen y comprendan el porqué de las cosas en el diseño, y todas ellas se desprenden de una comprensión mas profunda de la historia.
Por esto al pensar en la evaluación, los ejercicios planteados deben estar enfocados principalmente a valorar la interpretación que los alumnos le dan a la historia, no a establecer una lista de hechos y fechas, y a establecer si se ha logrado una interiorización de la importancia de los hechos históricos.
viernes, 11 de marzo de 2011
¿Qué situación de mi práctica pedagógica me preocupa?
Me preocupa particularmente la solución de proyectos gráficos, aprovechando los elementos visuales que los alumnos muchas veces emplean de manera muy apropiada, pero olvidan a veces el concepto de comunicación.
La articulación entre teoría y proyectos gráficos.
Muchas veces la sustentación de los proyectos se basa sólo en su estética, dejando de lado su significación e ignorando muchas veces su repercusión final como pieza gráfica.
Siguiendo con esta inquietud, acercandome mucho más a la materia Historia del Diseño Gráfico me surge la pregunta: ¿Cómo replantear el proceso de enseñanza y evaluación en historia del diseño, aprovechando la naturaleza visual de los estudiantes?
La enseñanza tradicional de la historia se basa en aprendizaje memorístico, pero en el caso de los estudiantes de diseño gráfico se debe tener en cuenta que ellos son en su mayoría mucho más visuales. Recuerdan cosas que les resultan interesantes y llamativas y las relacionan mucho más fácil con los conceptos, que si leen y almacenan una gran cantidad de información pero que al pasar el tiempo no resulta nada significativa para ellos, a pesar de la importancia que pueda llegar a tener dicha información.
En este caso un recurso visual podría ser un gran apoyo, pero se puede convertir en algo muy aburrido si la actividad en clase es sencillamente mostrar ejemplos acompañado del discurso del profesor.
Siguiendo con esta inquietud, acercandome mucho más a la materia Historia del Diseño Gráfico me surge la pregunta: ¿Cómo replantear el proceso de enseñanza y evaluación en historia del diseño, aprovechando la naturaleza visual de los estudiantes?
La enseñanza tradicional de la historia se basa en aprendizaje memorístico, pero en el caso de los estudiantes de diseño gráfico se debe tener en cuenta que ellos son en su mayoría mucho más visuales. Recuerdan cosas que les resultan interesantes y llamativas y las relacionan mucho más fácil con los conceptos, que si leen y almacenan una gran cantidad de información pero que al pasar el tiempo no resulta nada significativa para ellos, a pesar de la importancia que pueda llegar a tener dicha información.
En este caso un recurso visual podría ser un gran apoyo, pero se puede convertir en algo muy aburrido si la actividad en clase es sencillamente mostrar ejemplos acompañado del discurso del profesor.
Preguntas a Novak
- ¿Qué relación hay entre la percepción de un mensaje comunicativo y el proceso de aprendizaje
martes, 8 de marzo de 2011
Diseño mexicano
Trabajos realizados por mis alumnos de Historia del Diseño Gráfico II, segundo semestre de 2010 del grupo nocturno, del programa de Diseño Gráfico Profesional de La Corporación Universitaria Unitec, como trabajo investigativo acerca del Diseño Gráfico en Colombia y Latinoamerica.
domingo, 27 de febrero de 2011
El diseño, actividad fundamental para el desarrollo humano
El mundo que nos merecemos depende de la capacidad que tengamos para diseñarlo.
Precisamente por esta aseveración debemos tener cuidado con lo que diseñamos, como lo diseñamos, para que lo diseñamos, pero no es lo mismo diseñar un objeto que un proceso político o social a pesar de que se siguen pasos similares.
El diseño anticipa cosas que aún no existen, por esta razón es una actividad cognitiva. Todo sucede en nuestra cabeza, es un proceso cognitivo, pues con el ejercicio de diseño se anticipa algo que no existe.
Todas las respuestas que surgan a un problema de diseño son válidas, y deben y pueden ser originales.
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